窑变之美

    再没有比窑变所孕育出的美丽更让人怦然心动，再没有比窑变带来的巧夺天工更让人感觉人力与自然力结合的神奇！

    你看，那些涂满釉汁、造型各异的瓷胎，透着通身的红润，依次被送入生命更新的窑炉，在摄氏1300度烈火的沐浴下，就像被施了魔法，转眼间脱胎换骨，幻化出多彩多姿的容颜：红里泛紫、紫里透蓝、蓝里孕白、白里镶绿，那仿佛是云遮雾罩的自然景观，更恰如泼墨写意的山水画卷。只有目睹入窑、出窑的全过程，你才能真正感悟到窑变鬼斧神工的奇妙！

    钧瓷之美，就是窑变之美！

    钧瓷原本属于青瓷系列，先受后周柴窑、唐代花瓷的影响，使自己有了对比强烈的黑底蓝色饰斑，至宋代佐以氧化铜为着色剂，形成了窑变钧红釉。钧瓷从此独树一帜，成为世界上唯一的高温窑变瓷，并从历史上的“钧、汝、官、哥、定”五大名瓷中脱颖而出。钧瓷的最大特点是具有不可预期性，不会重复自己。窑工们对最终的成品难以预料，常常在一次次似乎无望的变化中诞生惊异和狂喜。钧瓷因窑变而生，因窑变而美丽。变是钧瓷的灵魂，变就是与时俱进！

    2004年的中国钧瓷，就是因变而轰轰烈烈，因变而在全国各类艺术瓷种中独领风骚！

    钧瓷本是中原这块热土孕育出来的一种独特文化。她那种不可重复的特质以及窑变时的神秘莫测，使其早在宋代就饮誉全国，被宋徽宗定为御用珍品，且不准随葬、民间不得收藏。当这种价值连城的历史遗产传承至今，越来越多的许昌人在思考这样一个问题:如何把老祖宗留下的这份宝贵文化遗产真正地发扬光大，并让其享誉世界？

    苗峰伟就是他们其中的一员。这位荣昌钧瓷坊的董事长，这些年所做的一项重要工作就是让钧瓷市场化运作。他知道，再好的东西也不能孤芳自赏。过去钧瓷一度没落，使发源地的神垕人竟然“守着金碗没饭吃”。究其原因，就是神垕人仅仅继承了老祖宗留下的有限的工艺遗产，而没有与时俱进地将其发扬光大。其实，“黄金有价钧无价”是说其具有极强的文化品位、极丰富的文化内涵和极大的市场空间。要把这种属于文化范畴的东西用商品价值体现出来，必须进行市场化运作，即搭载一种形式，赋予一定的内涵。
  
    目标明确后，经过多次寻觅，苗峰伟把目光瞄上了万人瞩目、一年一度的亚洲博鳌论坛。在这个各国政要云集共同讨论经济全球化问题的盛会上，用体现中华民族传统文化价值的钧瓷作为国礼，就具有了极强的象征意义。于是，当钧瓷凭借其神秘莫测的窑变艺术和深厚的文化底蕴在众多的预选国礼中脱颖而出后，苗峰伟便请国学大师季羡林等9位知名艺术家对钧瓷国礼进行了文化包装。去年的钧瓷国礼“祥瑞瓶”、今年的钧瓷国礼“乾坤瓶”均是从《易经》中撷取中国文化的灵光。今年的“乾坤瓶”，重点表达的是乾天坤地、浑然一体，阴阳交汇、天人合一的思想。结果，当钧瓷国礼以其瑰丽的天然色彩、神秘诱人的窑变魅力从五千年的东方文明中款款走来，并握手来自世界各地的领袖和巨擘时，着实产生了难以想象的轰动！亚洲博鳌论坛秘书长龙永图曾讲到这样一个插曲：去年，美国前总统老布什到博鳌论坛演讲后，收到了钧瓷国礼，高兴得不得了，觉得这是一件最珍贵的礼品。后来，他专门写来一封长信，谈了他对这件礼品的珍爱。

    钧瓷就是以这样的方式走向了世界。苗峰伟成就了钧瓷，钧瓷更使苗峰伟成就了自己的理想。当国礼“祥瑞瓶”、“乾坤瓶”以每件数万元的价格在市场上受到热捧时，苗峰伟却显得十分平静。他说，这只是钧瓷价值的正常回归。

    钧瓷的再度辉煌，使众多的许昌人对其今后的发展思路茅塞顿开，那就是把钧瓷的烧制艺术与传统的中国文化和现代的审美理念紧密融合，走市场化运作之路。今年5 月，刚成立不久的王府钧窑历尽艰辛，成功地推出了钧瓷“四大美女”。西施、王昭君、貂蝉、杨玉环这4位中国历史上的传奇女子，通过钧瓷的神奇窑变，活生生地化为一件件可触可摸的艺术品。有人评价说，“四大美女”从整体上抬高了钧瓷的身价，使钧瓷艺术向精品化方向迈出了一大步。河南省工艺美术行业协会专门邀请有关专家对这套人物造型的钧瓷进行鉴定，并将其定为钧瓷艺术珍品。

    发展思路的变化推动着营销理念的变化。“钧瓷还需要宣传吗？谁不知道她是宋时的五大名瓷之一呢？”这一个奉行多年的传统观念被打破了。钧瓷“祥瑞瓶”、“乾坤瓶”成为国礼后，苗峰伟借机邀请国内多家知名媒体进行了强势宣传。今年中秋节，荣昌钧瓷坊在推出钧瓷“中秋团圆瓶”后，以“一窑烧出缤纷天下，一瓶尽显传统文化”为题，对这一造型独特、寓意深刻的中秋大礼进行了高密度的广告宣传，又从市级媒体到省级大报密集造势：“今年中秋不送月饼，要送就送‘中秋团圆瓶’”的广告语搅得人心热热乎乎。结果，仅一个中秋节，单个售价1200元的瓶子就销售了4000余个。12月中旬，离鸡年不到1个月的时间，孔家钧窑又率先推出了象征吉祥如意的“贺年鸡”，并开始在省市新闻媒体投放广告。这种气魄和勇气，是历年少有的。

    当然，钧瓷最明显的变化还是体现在造型上，没有寓意深刻的造型，就很难实现钧瓷发展的与时俱进。如果不能与现代人的审美观念相融合，其艺术价值就很难完美地得以体现。5 月12日，禹州市钧瓷研究所张灯结彩，所长张金伟将享誉海内外的艺术大师、中国美术家协会陶瓷艺术委员会主任韩美林再次请到禹州，参加专门为其举办的“韩美林钧瓷研究室”揭牌仪式。张金伟的目的就是希望这位大艺术家赋予古老的钧瓷更多现代艺术的灵性。时隔不久，由韩美林亲自设计的“春、夏，秋、冬”4个造型的钧瓷即获得普遍好评，其中“秋之获”在首届国际民间工艺品博览会上荣获金奖。孔家钧窑的“贺年鸡”造型，则由中央美院雕塑系主任、世界十大华人雕塑家吕品昌教授创意指导，并由该窑口的专家工作组制作完成。

    当然，体现在钧瓷身上的变化不仅是从业者的思路在变、观念在变，也不仅是新观念带来的造型之变，更重要的是产品所在地政府的思路也在变！

    2004年，中国钧瓷史上还有两件大事值得关注。一是7月25日“许昌·中国钧瓷文化艺术研究会”宣告成立。全国许多著名院校的教授和各地的专家、学者纷纷来电来信表示祝贺。在成立大会上，许昌市委副书记王金怀发表了热情洋溢的讲话。他说，研究会的成立，将使中国钧瓷告别没有通史的历史，告别口传手教的蒙昧文化时期，步入运用科学理论进行钧瓷文化艺术研究的新时代。二是11月18日河南省首届中国钧瓷精品展评在禹州市开幕。这次由禹州市人民政府和河南省工艺美术行业协会共同主办的展评，共邀请了12位专家为钧瓷珍品“扬名立传”。最后，在58家窑口提供的800多件流光溢彩的钧瓷精品中，有90件作品被评定为钧瓷珍品。这两件大事对钧瓷的发展来说意义重大。它说明在人们强烈的思变意识下，各级政府开始对钧瓷的发展与创新注入极大的热情，钧瓷大发展的时代已经来临！

    今年，适逢江西景德镇建镇1000年，从公元1004年（宋景德元年）宫廷诏令此地烧制御瓷至今，中国凭一个产业兴旺千年的城市绝无仅有。但就在这一年的4月，有关部门却将“中国瓷都”的称号授予了广东潮州。尽管近20年景德镇陶瓷产业已经走向衰落是一个不争的事实，但此事对景德镇的震撼仍可想而知。

    去年9月25日，国家有关部门将“中国钧瓷之都”的称号授予了钧瓷的故乡神垕。从宋徽宗下诏在禹州设宋钧官窑始，钧瓷的发展已有900多年的历史。许昌人能否发扬窑变之精神，打破常规，在创新上做足做好文章，让钧瓷真正成为许昌的一张名片呢？

    如果说巧夺天工的窑变成就了传统的钧瓷，那么，与时俱进的“窑变”则光大了今天的钧瓷。因此，为了使钧瓷能够成为永远的国宝，钧瓷的创新求变之路将永无止境！