从石磨盘到诗词枕：串联许昌数千年文明脉络

裴李岗文化石磨盘与石磨棒

商代菱纹青玉璋

金代白地黑花诗词枕

战国蟠虺纹青铜鼎

汉代玉蝉

宋代钧瓷碗

日前，在许昌市博物馆举办的“守护文核心明——建馆60周年特展”中，近200件文物

提示静静陈列，其中有部分文物系首次与市民见面。采访中，许昌市博物馆工作人员为记者推荐了六件（套）代表性文物。从石磨盘到诗词枕，从玉璋到青铜鼎，它们跨越数千年，串联起许昌的历史脉络。它们不仅是物质的遗存，更是文明的见证。

裴李岗文化石磨盘与石磨棒：农业文明的曙光

展览开篇，一组新石器时代裴李岗文化的石磨盘和石磨棒引人注目。在许昌出土的这个石磨盘通长50多厘米，边缘有残缺，磨棒留下的痕迹清晰可见。

它们是七八千年前先民加工谷物的工具，标志着许昌地区农业的萌芽。

“石磨盘与石磨棒的配合使用，反映了早期人类从采集到农耕的生活方式的转变。它们不仅是一件工具，更是人类文明起步的象征。”该馆社教部副主任张裕说，透过它们，我们仿佛看到先民制作食物的场景，让人触摸到中原农业文明最初的脉搏。

商代菱纹青玉璋：礼制与信仰的载体

在玉器展区，一件商代菱纹青玉璋尤为珍贵，其表面精细的菱纹清晰可辨。玉璋在古代是重要的礼器，多用于祭祀山川时埋入土中、投进河里，或军事调兵时当成兵符使用，也是身份与权力的象征。这件青玉璋展现了商代玉器的高超工艺。它让我们看到，玉不仅是美石，也是文明与信仰的载体。

宋代钧瓷碗：窑变神工，天成之美

钧瓷文化是以禹州神垕镇为中心的陶瓷工艺体系，为中国五大名瓷之一。

展区中三件宋代钧瓷碗以其独特的窑变釉色吸引了市民的目光。

钧瓷碗釉面呈现出天青与浅紫交融的斑斓色彩。

它们不仅是宋代瓷器工艺的巅峰之作，也是中国古代审美中“天人合一”哲学的体现。

战国蟠虺纹青铜鼎：等级与权力的象征

在青铜展区中，一件战国时期的带盖蟠虺纹青铜鼎庄重而神秘。鼎身饰以精细的蟠虺纹（盘绕的小蛇纹），盖钮巧妙设计为兽形，整体铸造工艺精湛。

张裕说，这件鼎折射出战国时期等级制度的严格与青铜文化的繁荣。它仿佛让我们听到了礼乐文明的回响，感受到青铜时代的社会秩序。

汉代玉蝉：生死观与工艺美的融合

晶莹剔透的汉代玉蝉形状虽小，却意蕴深远。据悉，它以“汉八刀”工艺雕成，刀法简练而形神兼备。蝉在中国传统文化中象征着复活与永生，因其蜕壳重生的特性，常被用为葬玉，寄托古人对生命轮回的向往。

古人觉得蝉从幼虫蜕变为成虫，是“重生”的象征。这件玉蝉不仅是一件随葬品，更体现了汉代人对生死的哲学思考与艺术表达，蕴含着对生命的敬畏。它用简洁的线条捕捉生命意象，方寸之间，见天地之大。

金代白地黑花诗词枕：诗意的生活日常

扒村窑的白地釉下黑彩是磁州窑系的一个主要类型，故有宋代墨瓷之称。

位于禹州市浅井镇的扒村窑址，是禹州市最大的古窑遗址，面积大约170万平方米。2006年5月，扒村窑址被公布为第六批全国重点文物保护单位。

在一件金代扒村窑的瓷枕上，可以看到古人日常生活中的诗意。枕面刻有宋代诗人梅窗的诗词作品，古人将文字融入实用器物中。

“这种瓷枕不仅具有纳凉功能，更承载了古人的审美情趣与文化智慧。”张裕说，文明不仅存在于庙堂之上，也流淌在寻常百姓的枕席之间。

编辑：李翊飒   杜鹏勃     校对：李    炎

责编：李建山                   终审：刘俊民

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